LA CASA Y EL CEREBRO. Edward Bulwer-Lytton

Editorial: IMPEDIMENTA

Igual que la literatura puede ser clásica, también puede serlo el miedo. Cuando comenzamos a leer La casa y el cerebro nos envuelve esa sensación de temor antiguo. Nada de sobresaltos desconectados, nada de recovecos psicológicos que atrapan con la ansiedad impaciente a que llegue el fin. Es el miedo pausado y conocido, como cuando éramos pequeños. Un desasosiego calmado que nos permite masticar la historia paso a paso, sin ganas de llegar al desenlace, porque el verdadero miedo se halla en el paseo por sus victorianas páginas.

La casa y el cerebro es una historia de fantasmas, clásica a la vez que original. El protagonista narra su experiencia al pasar la noche junto a su sirviente y su perro en una casa londinense que dicen está encantada. Descubre unas misteriosas cartas escritas treinta y seis años antes, una habitación aparentemente vacía y escondida y experimenta una serie de sucesos sobrenaturales durante esa larga noche. Todo ello lo llevará a investigar y querer dar explicación racional a lo vivido. Un extraño hombre ( y su cerebro) parecen ser la clave a los misterios que esconde la casa.

A la altura de Lovecraft y en el círculo íntimo de Dickens, Bulwer-Lytton representa a uno de los mejores fabuladores ingleses del siglo XIX. La casa y el cerebro se considera una obra maestra de la literatua sobrenatural y según Lafcadio Hearn, la mejor historia de fantasmas de la lengua inglesa. En definitiva, un relato clásico en forma y contenido, pero tan actual como sólo puede serlo la buena literatura, esa que tan bien selecciona Impedimenta. Porque esta reseña no va dedicada sólo a las buenas letras de Bulwer-Lytton, hay que hacer especial mención al envoltorio, a la parte física de esta joya literaria, que ya desde su portada invita a tocar el libro con cuidado y con miedo, aunque esta vez el temor es a estropearlo. Maravillosa ilustración de portada como anticipo a un relato fantástico y excepcionalmente traducido. Impedimenta ama los libros, rescata obras maestras y las muestra tan apetecibles que no podemos dejar de quererlas todas, cosa que los lectores empedernidos agradecemos casi a un punto delirante. Los buenos libros, cuando son en todos los aspectos, son mejores libros. La casa y el cerebro es un buen ejemplo.

UNA MADRE. Alejandro Palomas

Editorial SIRUELA

Mientras me seco las lágrimas, intento descubrir qué las ha ocasionado. La risa irrefrenable de un humor inteligente, la emoción desbordante ante los mazazos injustos del destino, la calma por la suerte de encontrarme bajo el refugio que siempre me protege... Las lágrimas que ruedan por mi cara sin control  mientras abrazo a Una madre, son el resultado de estar viva, protegida ante el miedo que ello provoca y acabar de darme cuenta. Cierro el libro de Alejandro Palomas, lo acurruco y me emociono al pensar que esta lectura no termina en la última página, ahora empieza su efecto. Acabo de tomar conciencia que los sentimientos son tan comunes, que a veces se nos olvida qué o quiénes los provocan. Pocos tan reales y olvidados como el de protección. Poco agradecido y menos valorado, excepto cuando desaparece. Pero esto, una madre, siempre lo entiende.

Alejandro Palomas con Una madre abre la caja de Pandora, refleja los mayores vínculos emocionales que existen, con sus pros y sus contras. Profundiza en ese lazo indiscutible que todo lo sabe, comprende y acepta, pero que por encima de todo, siempre nos vela.

Amalia, mujer sexagenaria, divorciada y liberada, consigue sentar a su mesa a toda la familia en la cena de Nochevieja después de muchos años. Con un carisma arrollador y aparentemente pueril, nos hace reír con sus reflexiones, ocurrencias y nuevo modo de ver la vida, ya que la felicidad siempre contagia la risa a quien la ve (o la lee). A lo largo de las horas en las que transcurre la cena, iremos conociendo a Fer, Emma, Silvia, Olga, tío Eduardo y sobre todo, a una gran madre. Descubriremos en una profundidad apabullante las huellas que la vida ha ido marcando en cada uno de ellos, sus deseos, sus miedos y sus ausencias. Una historia tan intensa, tan "a pecho descubierto" que rápidamente la familia de Amalia se convierte en la nuestra. Porque todas las familias son la de Amalia. La familia de una madre. 

Con una narrativa cercana y elegante, Alejandro Palomas reinventa la manera de contar historias. De una ironía fina y estudiada que arranca mi risa más estridente cuando menos lo espero, pasamos al sentimiento más profundo y doloroso que anuda la garganta, donde las lágrimas son la única fuente de aire posible. Una montaña rusa emocional que convierte a Una madre en uno de los mejores libros que se puedan leer y sentir, porque cuando empiecen, no podrán dejar de hacerlo.

Queridos lectores, mi aventura con este libro no termina en estas letras. Después de escribir se lo llevo a una madre, esta vez a la mía. Porque las palabras de Alejandro Palomas son las mejores para que sepa lo que para mí significa su manto protector. Y os adelanto una frase muy suya que dirá en cuanto lo lea: Hija, es que una madre, es una madre.

 

REGRESO A VENECIA. Francisco Granado

Ediciones en huída

Ambición, traiciones, secretos familiares y asesinatos sin resolver nadan en unas aguas venecianas más turbulentas que nunca. El escenario escogido por Francisco Granado para contarnos esta historia de buenos y malos, se transforma en mi retina con cada paso de página. Venecia, ciudad asociada al romanticismo sin tapujos, la vida contemplativa desde una barca y el placer susurrante de unas aguas que mecen un arte universal, se convierten en Regreso a Venecia, en una ciudad lúgubre, de prisas y desatinos. Con una sensación de encierro y falta de escapatoria donde su trascendental y húmeda insignia, sólo sirve para sofocar aún más, la falta de libertad y consuelo. Venecia se transforma en la protagonista de un crimen.

Adrián Lucano es el sobrino de un acaudalado empresario veneciano con el que pasó parte de su infancia. Le es encargada la elaboración de las memorias de su tío en las que trabaja sin entusiasmo por su mala relación desde hace años, cuando éste es asesinado en extrañas circunstancias. Lo hallan portando un tubo azul con documentos dirigido a un claro destinatario: su sobrino Adrián. El escritor regresa a Venecia con el propósito del funeral. Allí se reencontrará con viejas rencillas familiares, recuerdos encajonados, un amor frustrado y con tres hermanos ávidos de herencia y faltos de escrúpulos que pondrán en entredicho la fastuosa familia bien avenida. Adrián pasará a ser testigo de conspiraciones, asesinatos, luchas sin moral por el poder y sobre todo, la única persona capaz de desenmascarar al asesino. 

Regreso a Venecia es un thriller ágil, rápido, a veces irónico, con una trama que mezcla el puro estilo policíaco con la más intensa historia de amor (y desamor). Poco a poco se irán desgranando experiencias pasadas e identidades disfrazadas como si de un baile de máscaras se tratase. Motivaciones todas sospechosas de un asesino cercano y certero dentro de un tumulto de acontecimientos sin descanso, que nos llevarán a ansiar un desenlace que cierra con un engranaje perfecto, lo menos evidente.

Todo ocurre en seis intensos días dentro de una ciudad que no sólo sirve como telón de fondo de los hechos acontecidos, sino que se convierte en partícipe de cada uno de los pasos de los protagonistas y de la narración de la historia. Venecia no es mero atrezzo, Venecia precipita y concluye la novela.

Regreso a Venecia, de la mano de Francisco Granado, nos muestra la cruz de las deseadas y apacibles aguas de la ciudad de los canales. Una vez más, nada como viajar a través de las letras. Suban a una góndola y estén atentos...

 

MATAR A LEONARDO DA VINCI. Christian Gálvez

Editorial: SUMA DE LETRAS

¿Quién dijo que las personas con capacidades multidisciplinares sólo existieron en el Renacimiento? ¿Y si nuestras pasiones pudiesen convertirse en alternativas profesionales y tener la oportunidad de transmitirlas a los demás? Una pasión desmedida y el mejor de los vehículos de transmisión como es la literatura, es lo que se traduce al leer Matar a Leonardo Da Vinci. Christian Gálvez derrocha devoción por la vida del icono renacentista, exaltando su faceta más personal, las experiencias que marcaron su devenir como hombre, más que como artista. Un nuevo perfil del polifacético artista que nos adentra en su aspecto más humano y en un contexto histórico que revela decisiones influenciadas por tramas políticas y poderes religiosos. Sin duda, una nueva versión de uno de los más eclécticos personajes de la historia del arte.

Matar a Leonardo Da Vinci comienza con un joven Leonardo encarcelado en los calabozos del Palazzo del Podestà, Florencia, acusado de sodomía. Este hecho será el comienzo de varias "fugas" del prometedor artista por otros horizontes donde se irán desplegando sus innumerables trabajos artísticos, más como consecuencia de una vida marcada por el exilio, que como meta artística en sí. Recorreremos de la mano de Leonardo Da Vinci diversos lugares emblemáticos del siglo XV, conoceremos más a fondo a artistas míticos como Boticelli, Verrocchio o Miguel Ángel. Éste último descrito como personaje de carisma arrollador y que al menos a mí, se me queda corta su aparición en la novela. Una relación digamos que "complicada" la que mantiene con Da Vinci y que tendréis que descubrir leyendo la historia.

En definitiva, Christian Gálvez nos invade con un sinfín de datos históricos que contextualiza a la perfección en una época  convulsa de intrigas políticas y territoriales, y a la vez, narra una vida no exenta de sobresaltos, viajes y misterios que se irán resolviendo por el camino recorrido a lo largo de su vida. A todo ello, el autor le une un retrato emocional que evoluciona a lo largo de los años, debido a unas secuelas psicológicas derivadas de ese comienzo traumático. Después de leer la novela me quedo con la duda: ¿Cuánto de realidad y cuánto de ficción? Con una narrativa ágil, capítulos cortos y frases finales que sentencian, Matar a Leonardo Da Vinci tiene tantos retazos de novela histórica como de thriller o incluso novela de misterio. Cuando la lean, como siempre, quédense con lo que más les guste. Yo me quedo con Miguel Ángel.

 

TÚ ME ACOSTUMBRASTE. Silvia Grijalba

Queridas treintañeras, si el cinismo arraigado por múltiples destrozos coronarios, aún no han conseguido que perdáis la esperanza en la aparición del hombre de vuestra vida, éste es vuestro libro. ¿Será un error seguir soñando con cuentos de princesas? ¿Qué es lo que tienen, que aunque sustituyamos el castillo y el corcel blanco por el Skype y una fiesta glamurosa en Marbella, sigue saltándonos el resorte romántico e idealizado que nos atrapa como cuando éramos niñas? Hay que decir que con unos cuantos años más y decepciones contabilizadas, no nos resistimos a pensar que el príncipe azul está al caer (a poder ser que traiga coche en vez de corcel).

Marta es una chica actual, periodista, atractiva, independiente y enamorada. Su mundo se hace trizas cuando su marido la abandona sin demasiadas explicaciones y su mundo laboral empieza a hacer aguas. Conoce a Alberto, un seductor empedernido de esos que obnubilan con una luz que nunca es del todo clara. Marta se deja llevar por un mundo de viajes, fiestas, personas interesantes y empieza a sentir que no lleva las riendas de su vida. Tras un periplo de lugares como Londres, Estambul y Marbella, comenzará a destaparse de apariencias y superficialidades que no la dejaban ahondar en sus propia identidad.

Tú me acostumbraste es una novela de tú a tú. Con un lenguaje actual y sencillo, que llega al lector como si de la conversación con una amiga se tratase. Es fácil de leer y entrar en la historia. Nos atrapa con sus momentos y decisiones tan comunes que podría estar pasándonos a cualquiera en ese mismo instante (no me importaría que me invitasen a vivir en Londres un mes). Al margen de este hecho improbable, las decisiones vitales, los sentimientos y las relaciones humanas no dejan de ser reales, es por ello que inmediatamente sentimos una empatía contagiosa con la protagonista y su vida. Silvia Grijalba nos trae una novela deliciosa, llena de humor e ironía que rompe con el dramatismo de una nueva vida inesperada. Tú me acostumbraste nos transporta al cuento soñado (con algunos escollos típicos del siglo XXI) y nos devuelve la sonrisa, pensando que el amor está al alcance de todos.

 

LAS TRES BODAS DE MANOLITA. Almudena Grandes

Cuando un/a autor/a escribe de forma reiterada sobre un tema, época o modelos de historias, podemos sentir que ya lo hemos leído antes. Una especie de Déjà vu literario donde una misma pluma puede caer con facilidad en que el lector no descubra nada nuevo en una nueva novela. Almudena Grandes nunca me defrauda. Le doy vueltas a cómo es posible que cada historia que la autora nos muestra en Episodios de una Guerra Interminable, sea completamente distinta aún teniendo el mismo trasfondo humano e histórico. A pesar de ello, las historias de Inés, Nino y Manolita tienen tanto en común como distintas son las emociones que en mí han despertado.

Las tres bodas de Manolita narra la vida de una chica de dieciocho años a la que la destructiva posguerra, obliga a luchar por sobrevivir física y emocionalmente durante el resto de su vida. Su padre y madrastra en la cárcel, su hermano mayor escondido en un tablao flamenco y ella protegiendo a sus cuatro hermanos pequeños. Un sinsentido de existencia que tomará forma con la aparición de unas multicopistas de propaganda clandestina que nadie sabe hacer funcionar. Éstas serán el detonante de sentimientos nuevos y salvadores para nuestra protagonista, la señorita “Conmigo no contéis”, que descubrirá el amor tras la valla de una cárcel.

Las tres bodas de Manolita es tan excepcional que no basta con introduciros en ella hablando sólo de la historia de Manuela Perales García. Es una novela coral, con tantos personajes y todos tan importantes que es difícil saber quién es el protagonista del relato. Quizás sería más acertado resumir la novela como la historia de mujeres heroicas y tan anónimas, como todas aquellas a las que les tocó en suerte vivir esta época convulsa y destructiva en una represión inagotable. Almudena Grandes nos presenta, describe y nos hace partícipes de cada uno de los personajes. De sus sentimientos, inquietudes y percepciones de una vida común a todos, pero tan distinta como sus propios destinos. Su narrativa impecable y casi ilustrativa de un época oscura de personas valientes, hace que las lágrimas siempre estén al límite de la contención o el abandono sin control. A pesar de ello, Las tres bodas de Manolita es una historia feliz. Donde los buenos sentimientos, la solidaridad y las personas que aman sin contemplaciones están por encima de todo lo triste e injusto de su historia. Me quedo especialmente con Eladia, personaje intenso, puro y con una capacidad para sentir que ojalá todos experimentáramos alguna vez. Sentir, nada más humano y peligroso.

Con esta tercera entrega, Almudena Grandes me vuelve a dejar sin aliento y sin lágrimas, pero siempre, al cerrar la última página, con ese regusto de felicidad por haber conocido personajes increíbles que demuestran, a pesar de todo, que merece la pena vivir.

 

MIS PRIMEROS, PRIMEROS BESOS. Lyona

Ummm, el primer beso... (y utilizo "ummm" como onomatopeya susceptible de cualquier interpretación). Puede pasar por nuestra cabeza un recuerdo de graduación tan variable, como personas los hayan experimentado. Desde el más romántico, entrañable y apetecible, hasta el beso asociado a la aversión de unas expectativas decepcionadas. O lo que es lo mismo, que nos repugnó. Pero entre éstos y los miles de matices que se pueden encontrar en el primer beso de cada persona, lo importante es que hayamos tenido uno. Y que sólo nos pertenece a nosotros.

El libro que aquí os traigo no es un tratado de seducción, ni un manual sobre los beneficios físicos y/o emocionales demostrados que los besos generan en aquellos que los "consumen". Es mucho más sencillo, incluso básico en cuanto a palabra escrita. Mis primeros, primeros besos es un libro bonito y dulce. Visualmente muy atractivo e impecable hasta el extremo. Sensible. Es sin duda el reflejo del mejor primer beso que pudiésemos vivir. Con poco texto y muchas ilustraciones, Lyona nos relata los detalles de sus primeros besos (los primeros veinticuatro besos, para ser exactos). Nos pone en situaciones cotidianas y emociones comunes ante el mágico primer momento de unir los labios y el alma. Siempre lleno de humor y sentimientos. Lo bueno de esto, es que hay tantos primeros besos, como personas distintas con las que los hayamos experimentado. Y así nos los describe Lyona. Como suele pasar, el mejor, el último primer beso...ummm (esta vez en el mejor de los sentidos).

Un lenguaje sencillo y cercano que completa con preciosos dibujos que ayudan, no sólo a ver a la protagonista en estos íntimos momentos, también a vernos a nosotros mismos recordando los nuestros. Este libro no es una lectura al uso, es un recorrido visual por una de las acciones más bellas y placenteras de las que disfrutamos los humanos: BESAR. Qué afortunados somos... Regálense besos y ofrézcanlos. El más apasionado, el más dulce, o incluso el más casto. Si quieren pasear con la sonrisa del recuerdo de momentos mágicos, o los más jóvenes, descubrir qué encierran esos esperados contactos, disfruten con Mis primeros, primeros besos. Y recuerden el primer beso, pero que nunca haya un último. Para ello, no dejen de besar.